The Jorge Tacla Archives comprises three chapters that analyze from the lens of intersectionality a series of experiences, images, and discourses surrounding Tacla's life and work. Based on the artist's archives acquired by the Smithsonian Institution's Archives of American Art in 2019, Chapter 1, "The Universal Insurgent Song," focuses on the ways in which Tacla has addressed the political conflict and the issue of memory in Chile from his relationship with music. More specifically, this chapter analyzes the relevance of Chilean singer, poet and activist Víctor Jara in Tacla's work. It presents three projects that unveil the artist's thinking regarding Chilean dictatorship and imperialist systems of oppression on a broader level. The second chapter, "Methodologies of Contact and Love," offers a reading of the idea of love and affection in relation to the demands of ethnic and racial injustice present in Tacla's work, reviewing specifically his paintings made during the 1980s in New York. Finally, the third chapter, "Science Fiction Landscapes," examines Tacla's work around ruins and the possibility of thinking of these ruins as science fiction landscapes, locating this idea of time in the Middle East region and its relationship to other regions such as the Americas. With these three chapters and an introduction, The Jorge Tacla Archives unveils another look for the work of this artist that has the potential to expand into multiple, never-ending analysis, motivating future discourses and readings about his figure and his production contexts.
Florencia San Martin
Los Archivos de Jorge Tacla
Los Archivos de Jorge Tacla se compone de tres capítulos que analizan desde el lente de la interseccionalidad una serie de experiencias, imágenes y discursos en torno a la vida y la obra de Tacla. Basado en los archivos de este artista adquiridos por el Archives of American Art de Smithsonian Institution en 2019, el capítulo 1, “El canto insurgente universal”, se centra en las formas en que Tacla ha abordado el conflicto político y el tema de la memoria en Chile desde su relación con la música. Más específicamente, este capítulo analiza la relevancia del cantor, poeta y activista chileno Víctor Jara en la obra de Tacla, analizando tres proyectos que develan el pensamiento del artista respecto a dictadura chilena y los sistemas de opresión imperialistas a nivel más amplio. El segundo capítulo, “Metodologías del contacto y del amor”, ofrece una lectura sobre la idea del amor y los afectos en relación con las demandas frente a la injusticia étnica y racial en el trabajo de Tacla, centrándose específicamente en sus pinturas realizadas durante las década de los ochenta en Nueva York. Finalmente, el tercer capítulo, “Paisajes de Ciencia Ficción”, examina el trabajo de Tacla en torno a las ruinas y a la posibilidad de pensar dichas ruinas como paisajes de ciencia ficción, localizando dicha idea de tiempo en la región del Medio Oriente y su relación con otras regiones como las Américas. En tres capítulos y una introducción, Los Archivos de Jorge Tacla devela una mirada otra acerca del trabajo de este artista que tiene el potencial de expandirse en múltiples análisis nunca finitos, motivando futuros discursos y lecturas en torno a su figura y sus contextos de producción.